Alors qu’elle figurait encore parmi les favorites au Micro de Cristal à son arrivée à Vienne, la représentante française Monroe ne s’est classée que onzième de l’Eurovision 2026. Anatomie d’un nouvel échec de la délégation française.

Elle qui tient tant à transmettre sa couronne pourra dormir tranquille une année de plus. Nous sommes en 2026 et Marie Myriam n’a toujours pas de successeure. Pire : l’année prochaine, la dernière vainqueure de l’Eurovision pour la France célèbrera le cinquantenaire de sa victoire. Pourquoi diable ce foutu Micro de Cristal continue t-il de nous échapper depuis 1977, faisant de la France l’actuel participant qui attend une nouvelle victoire depuis le plus de temps ? Dix jours après la finale de l’Eurovision 2026, nous avons décrypté pour vous les raisons de ce nouvel échec français et nous adressons par la même occasion directement à France Télévisions et à la délégation française.

Monroe n’a rien à se reprocher…

Tout simplement parce qu’elle a été parfaite. Ébouriffante. Époustouflante. Du haut de ses 17 ans, Monroe a impressionné son monde et l’Europe entière de par la puissance de sa prestation vocale. Je le disais en interview : la représentante française a une voix qui touche le ciel et je doute que la formule soit usurpée. Elle qui a passé sa semaine à faire des vocalises en répétition, au Turquoise Carpet ou encore lors de la rencontre avec les eurofans a su livrer le meilleur d’elle-même au moment le plus stratégique, au sommet de la pression. Chanter devant 160 millions de téléspectateurs n’a rien d’aisé pour un artiste confirmé et expérimenté : que dire pour une interprète aussi jeune, dont le seul fait d’armes avait été de remporter Prodiges en janvier 2025 ? Le talent est là, c’était indéniable, mais la carrure et la présence aux moments déterminants, également. Ce n’est pas pour rien que les jurys nationaux ont salué à juste titre la prestation de Monroe d’une très belle quatrième place, la représentante française décrochant même les 12 points des jurés britanniques, finlandais et géorgiens (surtout que sa performance durant le Jury Show était assurément sa plus belle de la semaine). Ce n’est pas pour rien non plus que la high note a été saluée d’applaudissements nourris et polis à l’intérieur du Wiener Stadthalle tout au long de la semaine. En outre, Monroe a su faire montre de charisme et de solarité, elle qui s’est toujours montrée accessible, disponible et enthousiaste lors des rencontres avec les eurofans. Nul doute que de belles portes s’ouvriront à cette Prodige dans un proche avenir, du moins l’espérons nous.

… Car le problème est ailleurs

Le résultat est là : une décevante onzième place, à 62 points du top 10, avec une très belle quatrième place chez les jurys nationaux, certes, mais une anonyme 18ème place au télévote avec 14 petits points. Vous l’aurez compris : la faute n’est en rien sur les épaules de Monroe, qui a tout donné et su répondre parfaitement présent à l’instant T. Le problème (structurel) est ailleurs. Relativisons : avec la onzième place, la France s’en tire relativement « bien » à l’heure où la concurrence avait dégainé ses meilleures scénographies et où les artistes se sont quasi tous transcendés à Vienne. 11ème, c’est honorable et un troisième classement consécutif dans la première moitié du tableau. Mais voilà, 11ème c’est… onzième : moyen et sans saveur. D’autant que, en regardant de plus près les résultats, si la France continue de sur-performer chez les jurys (dont elle ne quitte pas le top 5 depuis 2024), les performances au télévote dégringolent : 4ème en 2024 (227 points), 14ème en 2025 (50 points) et 18ème en 2026 (14 points). Exception faite de Barbara Pravi et de Slimane, la France ne parle pas au public européen.

Le titre. À la révélation de Regarde !, la France s’était pourtant retrouvée propulsée deuxième des bookmakers. Étonnant, tant en première écoute, la chanson ne semblait pas avoir d’autre catch 12 points (si cher à la cheffe de délégation) que son interprète. L’histoire de l’écriture de la chanson (si bien contée par notre ami Fabien Randanne de 20 Minutes) en dit long : Regarde ! a été créée artificiellement pour l’Eurovision, avant même le choix de l’interprète, et cela s’est entendu. Si la déconnexion entre le choix de l’artiste et l’écriture d’un titre n’est pas une nouveauté (le Melodifestivalen s’en est fait une spécialité), tout le monde n’en maîtrise pas l’art à la perfection. En dépit de ses qualités (notamment l’introduction des Violin Phoenix, largement inspirée de Berghain de Rosalía et seul héritage de leur maquette initiale par ailleurs…), le titre français pour l’Eurovision 2026 manquait d’une accroche et souffrait d’un certain académisme, dans lequel la pop et l’opéra ne fusionnaient pas aussi naturellement qu’il l’aurait fallu. Autrement dit : cela sonnait un peu faux, y compris dans le texte au demeurant fort moyen. S’orienter vers ce style musical était-il d’ailleurs la meilleure stratégie, vu les victoires récentes de Nemo et de JJ ? On connaît l’adage à l’Eurovision : rares sont les recettes à gagner deux fois d’affilée…

Le style musical. Avec 4,7 millions d’écoutes sur Spotify et une quasi absence de diffusion radio à l’heure d’écrire ces lignes, Regarde ! est passée inaperçue auprès du public tricolore. Cela témoigne surtout d’un autre constat implacable : la déconnexion structurelle des titres français vis-à-vis des standards de notre industrie musicale. Depuis 2010, combien de titres français ont-il réellement rencontré le succès dans les charts ? Peu. Pourquoi ? Parce que les choix récents et systématisés de ballades ou de resucées de la chanson française vont à rebours des tendances musicales, alors qu’on ne sait que trop l’importance de mobiliser d’abord le public au national. Surtout que cela ne marche pas non plus à l’Eurovision et, à force d’écoute et de réécoute une année sur l’autre, « Paris », « l’amour » et les « regardez moi » sont désormais des adages épuisés.

La scénographie. Tandis que la Grèce, la Moldavie ou la Croatie nous ont livré de véritables mises en récit nationales, et que de nombreux autres titres ont cartonné dans les charts nationaux avant Vienne, que disait Regarde ! de la France ? Que disait surtout sa mise en scène, que la cheffe de délégation revendiquait comme inspirée des tableaux de la Renaissance et des Misérables (la référence nous laisse perplexe) ? Malheureusement pas grand chose, si l’on en croit les retours des réseaux sociaux (à considérer avec la mesure nécessaire). « Artificiel », « pompeux », « arrogant », « toujours la même chose » : autant de termes régulièrement évoqués quant à la scénographie française tandis que, du côté du centre médias, on notait souvent un tableau propre, mais froid, lisse et dénué d’émotion. Si certains plans visant à capter le regard du téléspectateur fonctionnaient plutôt bien, le staging manquait d’une accroche initiale et nous laissait extérieurs au sujet (au contraire de la très kitsch Australie). Insuffisant dans une année où les délégations avaient mis le paquet sur l’efficacité et la créativité, là où la France s’est vue reprocher de manquer de modernité et de rester dans sa zone de confort.

Il est temps de changer de musique

On salue évidemment le travail mené par la délégation depuis 2021 pour redorer le blason de la France à l’Eurovision. Les résultats se sont nettement améliorés par rapport à la sinistrose de la période 2005-2015, quand France Télévisions a réussi ces dernières années à capter des grands noms pour représenter notre pays, chose inédite. Mais à ce stade, certaines choses restent dysfonctionnelles si l’on s’en tient à l’objectif de victoire.

Le processus de sélection. Alexandra Redde-Amiel l’a souvent répété : elle rêve d’un Melodifestivalen ou d’un Sanremo à la française. Nous aussi, sauf que ni Stockholm, ni Sanremo ne se sont faits en un jour. Surtout, si le retour à une sélection nationale est le rêve de tout eurofan, la crise budgétaire actuelle chez France Télévisions ne semble pas le contexte adéquat. Surtout, pour qu’une sélection publique digne de ce nom puisse être organisée, cela impose la nécessité de noms attractifs et compétitifs pour l’Eurovision et non de proposer un télé-crochet de faible facture. Dans l’attente, la sélection interne peut rester le choix judicieux, à condition toutefois de la rénover en profondeur et que le choix ne repose pas sur la volonté d’une seule personne. Comité d’experts, système de panels (public/professionnels) à la Suisse… Les options sont nombreuses et il faut absolument ouvrir.

Le style de la chanson. Stop les ballades, les titres de variété et les seuls (ou moins seuls) en scène sombres et désincarnés ! À l’heure où les signaux négatifs se multiplient sur la planète, les téléspectateurs veulent de l’énergie, du soleil, bref de quoi se changer les idées. Sortez de votre zone de confort, emmenez la France là où ne l’attend désespérément plus à l’Eurovision et allez chercher ce qui cartonne actuellement dans le pays et en Europe, à savoir la pop et les musiques urbaines ! Tout en veillant à garantir le soutien des jurys, il faut cesser d’être exclusivement focalisé sur ces derniers et capter le public, pour ne pas dire le faire danser. On pourrait aussi prendre des risques, en allant chercher du côté du rock par exemple (mais pas de l’électro-folk en breton, parce que c’est trop radical).

La direction artistique de la scénographie. Elle doit exclusivement appartenir aux professionnels compétents à ce sujet et montrer une nouvelle facette de la France qui rompe clairement et nettement avec nos standards habituels. Au revoir les seuls en scène, les scénographies tellement sobres qu’elles en deviennent sombres, les jeux de lumières noir & blanc et cette sempiternelle steadycam qui cherche à capter le regard (le cousinage entre les prestation de Slimane, Louane et Monroe était d’ailleurs trop grand à bien des égards).

Renforcer la communication et les liens avec les médias. Combien de français n’avaient pas identifié leur représentante à quelques jours de la finale ? Le contexte international et la crise géopolitique de l’Eurovision n’ont certes pas favorisé la couverture médiatique de l’événement, mais il faut absolument renforcer la communication autour de notre candidat(e) afin de l’implanter aux yeux des français et poursuivre la conversion des français au concours. En gardant à l’esprit qu’un nom connu offre toujours une longueur d’avance sur le sujet…

Renforcer les liens avec les eurofans et les médias spécialisés (« fans médias »). Depuis de nombreuses années, les eurofans ont l’honneur de la présence de leur représentant(e) aux previews organisées par Eurofans – OGAE France, tout comme une rencontre est toujours organisée sur place avec la délégation, en fonction des impératifs de l’artiste. Mais le représentant doit rester accessible pour les eurofans et les fans médias (qui ont le plus grand mal à décrocher des interviews depuis trois ans, ce que nous pouvions entendre pour Slimane et Louane…), tout comme on ne pourra pas faire l’économie d’un lien plus fort entre la délégation et les eurofans pour poursuivre l’implantation de la marque Eurovision en France. D’ailleurs, on glisse ici l’idée d’un panel d’eurofans et de médias spécialisés dans la sélection de l’artiste et de la chanson…

Contrairement à d’autres, l’alpha et l’oméga de l’EAQ n’ont jamais été la critique pour la critique, car celle-ci n’est que trop vaine. Mais à l’approche des 50 ans de la victoire de Marie Myriam, l’heure est venue de se dire les choses et d’une remise en question. Le propos se veut ici entièrement constructif et la porte sera toujours ouverte au dialogue pour construire ensemble l’Eurovision en France. Et pour enfin, un jour, gagner !

Crédits : Corinne Cumming – UER